這時候只要追星就好了|03_客製化男女神:想要什麼類型的偶像?經紀公司通通做給你!

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✹本文有注音文。大概一直都會有。

✹所屬的經紀公司以團體成立時為主。

✹選圖會將「犯罪成員」會刪除。

本章重點:

偶像的定位與職責

野獸系、禁慾系、清爽系、大人性感系whatever you want通通有

這章爆字數我嚇死

前言

在入Kpop圈以前我喜歡了什麼?思考了一下,小學時期我基本上是表姊灌什麼歌我就聽什麼歌(姊控的養成),剛好那陣子姊姊在看台灣偶像劇,最紅的有「薔薇之戀」、「惡作劇之吻」、「流星花園」,我還記得那台銀色的Mp3裡灌了王藍茵的惡作劇。總之,那段時間我沒有建立什麼聽歌品味。

到了國中的時候我開始聽Vocaloid 2虛擬歌手(特別跟一代區分一下)和披頭四,不過重心還是放在V家上。最先聽的當然還是台柱初音未來和鏡音雙子,那是一段完全沉迷於二次元的日子,我幾乎沒有再聽過真人唱歌,Mp3裡都是機械音。後來換成iPod,照樣研究怎麼下載歌曲、在iPod裡灌滿那些曲子。這之後我又慢慢轉戰nico nico的翻唱,也就是真人來翻唱由虛擬歌手唱出的「原曲」,也算是從虛擬歌手漸漸回到真人歌手了。

再後來2012年,有天晚餐時我意外在MTV台聽到CNBLUE的「Hey You」,因此開啟了我的kpop人生。

Which role you play?淺談偶像團體成員的「定位」

在此我先簡單定義一下:公司給的叫「定位」,粉絲給的叫「角色」,就用這樣的概念進行吧。

一個韓國偶像團體最少也有兩個人(廢話?)最多到十三人、二十多人都有可能,就看經紀公司怎麼編制這個團體。而普遍情況來說,同一個團體內至少會有

  1. 「主唱」
  2. 「主Rap」
  3. 「主舞」

三種位置。(至於Main跟Leading兩種分別,稍微模糊,所以不特別細分)

主唱不用說,就是音色取勝、唱功特別出色的成員,也通常是撐起整個團體和整首歌曲的成員,更可以說在「音源傳播」上主唱擔任了重要的位置。

主Rap,又稱rap擔當,在這裡我要特別和rapper區分,因為主Rap和一般認知的rapper還是有點差距,唱「正統」黑人嘻哈的rapper們通常不希望自己被與偶像的rap擔當們混為一談,不過也有不少偶像本身就具有非常強的rap實力、甚至自己就是從地下rapper出身轉職偶像的人,如:Winner的Mino和Block B的ZICO。我認為主Rap們的職責就是混合了主唱和主舞,同時以音色傳唱,但又具備強烈、清晰的節奏感。

主舞,則是在視覺上扮演非常重要的位置。Kpop的特色之一就是節奏強烈、整齊劃一、有特別亮點的編舞,主舞是視覺表演的擔當,在大小舞台上,歌曲最高潮部分都由主舞來站最中間的位置,擔任歌曲的視覺詮釋要角。不過,並不是指主唱只能唱歌、主舞就不能rap,尤其是在聽覺上,這三種職位的成員偶爾交換一下職責也是有的,還能帶給粉絲不同的聽覺體驗。

Kpop團體先由經紀公司為不同成員分配職責與定位,在大眾心中建立起不同成員的第一印象,藉此達到「吸粉」效果。尤其Kpop的主唱通常傳承韓國的歌謠唱法,「鐵肺」幾乎算是必要的技能之一,也可讓聽眾一下就辨識出這個團體的實力;而主Rap則是學習自美國黑人的嘻哈音樂,一連串的「說唱」也能達到印象深刻的效果,而且由於嘻哈的起源是對抗白人主流文化的強勢逼迫,所以主Rap唱得強烈、陽剛、兇狠也是加深印象的方法之一;主舞的出現必定要吸睛、亮眼,尤其對於打量團體知名度的商演中,表演得好不好,會直接影響到觀眾對該團體的印象分數。

比如:2014年EXID成員Hani的飯拍影片造成轟動,因為當時主打歌Up & Down是EXID在偶像界的最後一次機會,再不紅就要解散,而Hani在一般商演中也認真以待,絲毫沒有因為不是在大型公演就怠忽職守、隨便跳跳的態度在網路快速擴散,促使EXID從團體低潮期逆行,還被歌謠節目強制召回,也讓EXID終於能在偶像界穩穩站著。

而當團體有了一定知名度、有一個固定的粉絲社群後,粉絲就會為偶像藉著成員之間的互動、節目的效果、SNS分享的日常,拼湊起成員之間的相處模式和日常生活,為成員們的「表演」分配好不同角色定位。主唱、主Rap、主舞是指在「職位」上的分配,而團體內還有另一種「角色分配」。

比如說:門面、形象、忙內(老么)、團欺、團寵⋯⋯等等揉雜了公司官方給予的定位和粉絲為偶像分配的角色(有些公司會在推出團體時先分配好門面、形象等較難以技能和職位區分的定位)。門面通常是長得最美的人,而形象則是「最能代表這個團體」的人,不過形象擔當比較少公司用,多半還是會有一、兩個公司粉絲都默認的門面,比如NCT的隊長李泰容,或是127隊人氣超高的鄭在玹,以及Dream隊的羅渽民。

忙內則是以年齡來看,年紀最小的,通常也是最受寵、最被哥姊「使喚」、「疼愛」的一位。在講求長幼排序嚴格的韓國社會中,老么不只是意味著他年紀最小,「忙內」一詞其實還有更深的象徵意義在,它其實就是階級制度的其中一環。然而隨著Kpop有越來越多來自各國、歸國子女、不同文化的成員後,老么不能再全面套用在所有團體、成員上了,有時候「忙內」只剩作一個符號用,不再有其他(強制性)的意義。比如:來自台灣的葉舒華、周子瑜,或是The Boyz在美國長大的成員Eric,都不是在長幼制度嚴格的社會長大的人,即使是團體中年紀最小的成員,也不會真正被當作階級制度意義中的忙內。

團欺和團寵其實僅有一線之分,或根本是一體兩面的角色,因為會「欺」,其實意味著這位團員最開得起玩笑、跟大家感情都好、大家也最喜歡尋他開心,團欺、團寵是建立在成員情感基礎上誕生的角色,這個角色也負載著情感的交流,投射其他成員對於這位成員不同類型的情愛表現。

這類的「展演」、「表演」 — — 用這樣的詞彙或許會讓粉絲覺得沒必要把偶像的一切都當成虛假的表演,不過我認為這樣的用詞比較能表達正在討論的情況 — — 讓粉絲也參與其中,粉絲明白了他們的角色後,會明確地拿著這樣的形象,去面對偶像本人,團欺/團寵可能就會在簽售或演唱會上得到粉絲類似於成員的對待:被粉絲逗著玩。而我認為這也是粉絲「創作」的一環。

多樣化的偶像團體:總能找到你要的那杯茶

那麼在粉絲心中每個成員都有各自定位和角色後,總會有一個最喜歡的本命吧。Kpop市場那麼大,分眾行銷是再自然不過的事,畢竟要盡所有可能、去吸引更多的粉絲。甚至,把只聽獨立音樂、古典樂、搖滾樂的人都一起拉來最好,這也是Kpop厲害的地方:你要什麼我都給得起。

在前言所提到的CNBLUE(以下簡稱CNB)並非一般常見的唱跳團體,他們是FNC旗下的「偶像樂團」,FNC社也非常熱愛推出這種類型的團體。前一個成功的是CNB的師兄樂團FTIsland(以下簡稱FT),CNB與FT的隊長鄭容和、李洪基更跨足戲劇,出演「原來是美男」的男二、男三,成功再把自己的團體行銷出去。

FTIsland 隊長退出,後吉他手承炫(最左)轉職演員,目前為三人體制
吉他手退出後,以三人體制回歸樂壇的CNBLUE

CNB和FT的編制在每年無數推出的偶像團體中仍算少見,後來FNC社又推出女子樂團/團體AOA,同時具備唱跳與樂團的女團。但是後來樂團形式成果不佳,一名只在樂團形式出現的團員也退出,AOA完全轉型為Kpop常見性感導向、男粉取向的唱跳女團。不過這並沒有阻止FNC再推出偶像樂團,2015年他們又推出N.Flying,以近幾年結果來看也是成功的偶像樂團。而隔一年又推出男子唱跳團體SF9,之後又陸續推出各一組男、女團,看起來是要走向主流了,不過前期大爆紅的兩個男子偶像樂團已經證明FNC當初的編制相當成功。而JYP 2015年也推出樂團Day6,其實演藝圈內有不少遊走在偶像、樂團的團體,再細分就沒意思了。

「偶像樂團」,看起來其實蠻衝突的吧,因為真正的樂團(與歌迷)才不向主流靠攏,才不取悅粉絲,才不在乎外貌,而且一定自己寫歌。既然歌曲都交給別人來寫,怎麼還稱作「樂團」呢?作為一個也是勉強算資深(???)、爸媽會因為搖滾樂取向不同而吵架、國中開始聽披頭四後來大學直接跳入英搖大海的我,因為在搖滾樂和偶像的「迷之路」上算是雙軌並行,對於「樂團應該怎麼樣」沒有太多的想法,畢竟我最愛的樂團Blur當年也被同期樂團的歌迷恥笑是偶像ㄋwww 但無論怎麼樣,CNB還是在「孤獨的人」之後紅了,而在RE:BLUE 就全部由鄭容和包辦詞曲,我覺得從這張開始CNB的曲風也趨於固定,也能聽出鄭容和的風格,儘管後來還是有不少歌曲是和外面作曲人共同譜曲,不過鄭容和畢竟是鄭容和,他的影子很明顯(專輯WANTED的收錄曲 Nothing超鄭容和的)。況且FT和CNB的兩位主唱兼隊長音色都非常有特色(李洪基上蒙面歌王有面具跟沒面具一樣?),我覺得也是搖滾樂團中的「主流音色」,所以批評他們不夠樂團其實也有些不厚道。

(幹為什麼我花那麼多篇幅在講這兩團,沒辦法這是我入韓圈最先喜歡的兩團)

經典的偶像男女團,我想可以用SJ、少時、T-ara、2PM等來做代表,站穩了各自的「性別角色」:男團要展現出自己能吸引女孩的帥氣面向,偶爾還帶點侵略性;而女團則多是清爽、乾淨、和善,無攻擊性。

Super Junior
少女時代

直到現在還相當活躍的Super Junior是典型的美男團體,美麗臉蛋即是特色 [1] ,而2PM則演繹截然不同的男性氣質、陽剛氣息。在學者Jun Sung的研究中,野獸系idol 2PM的賣點即是壯碩的肌肉、挺拔的身材、英俊的臉蛋,但團員不時也會表現出具反差的撒嬌姿態,以非常陽剛的姿態表演「女性化」的動作或行為,惹得粉絲心花怒放。這樣的反差在下一章節會繼續講,在此先聚焦在「野獸系idol」這個名詞上。被稱為「女團名家」的JYPE其實在2008年七月、九月時推出兩組風格迥異的男團2AM和2PM,兩團一起活動時稱為「One Day」,2AM是美聲男團,2PM則是野獸派偶像。

2PM
2AM

而SM娛樂則多推出王道型團體,東方神起、SJ、少時都是此類型,EXO或許也算是?但我覺得從SHINee、f(x)和EXO開始,SM就已在實行「讓非主流變為主流」的音樂風格,到了2014年的Red Velvet和2016年的NCT,SM基本上都在出怪歌。RV還會有Red系的夏日大眾曲風(雖然Velvet系的音樂在偶像界內也是頗怪),NCT則是幾乎沒有主流過,似乎越走越趨向indie pop,每次出歌都在挑戰粉絲的音樂限度。這也是我為什麼後來「入坑」SM偶像,SM非常了解自己的優勢,有各式各樣的漂亮藝人,但又不滿足於王道型偶像,所以不斷吸收各種曲風。

NCT體系採取「無限擴張」制度,人數無限制,分隊好幾個,在Kpop內相當少見,也只有SM這種規模的公司才有資本玩。原本在Dream隊還實行「滿20歲就畢業」的模式,要讓這支分隊成為青少年專屬,隊長Mark2018年也從Dream畢業。後來在2020年Dream回歸後,公司宣佈取消畢業制度,Mark回到Dream。或許光看韓國的練習生制度以及團體合作模式,就知道要能在一、兩年內迅速補上Dream隊的空位不容易,在講究「團魂」的Kpop世界內也有些可惜。

Velvet系亮相的Red Velvet。到了RV之後,「男性凝視」的成分削弱了許多
NCT 127,出於私心放了有Win Win時期的照,成員來自多國籍多文化,風格較成熟特異
NCT Dream,2021年正式再以7人形式回歸,2018年Mark畢業時粉絲哭慘,2020年公司宣布他將回流

YG則一路都走嘻哈型偶像,最具代表性的BIGBANG和2NE1是最成功的男女團,後來的Winner、iKon都有嘻哈實力非常紮實、甚至就是地下rapper出身還挑戰過SMTM[2]的成員。後來2NE1解散(怒),CL非常有氣魄地跑去美國發展,也算是凱旋歸來。

而再特別提一個「刀群舞」,無論刀群舞的創始者是不是他們,都是Infinite將這個名稱傳播出去的。整齊劃一、所有人手腳起落都在相同高度,轉身角度幾乎相同。

Infinite 選一個最喜歡的Destiny

不過這些團並不是我的「擔」,我第一個喜歡的典型Kpop團,應該就是CUBE家的BEAST(Highlight)和同家的4Minute。BEAST雖然叫野獸,歌曲也頗有氣勢,但其實全團的成員外型都還是蠻斯文精瘦的www 2010年有打歌舞台被淋暴雨的On Rainy Days(以前每到雨天這首就會衝上音源榜單呢)2011年他們以Fiction大紅,2012年穩定,2013年開始由成員龍俊亨和作曲人朋友包辦寫曲。不過這裡並不是要寫追星的流變和編年史,所以暫時打住。

BEAST,成員張賢勝後因「音樂理念不合」退出,主要作曲成員龍俊亨則為避免更多爭議自行退團

4Minute則是非常知名的Girl Crush女團,也是CUBE家的絕活(除了一直拿不定風格的CLC⋯⋯)。Girl Crush,如其名,就是主攻女性市場的女團。「得女粉得天下」一直是Kpop偶像團體的不變定律,女粉絲普遍來說肯花錢、夠死忠,想主攻女粉的女團就較少以可愛、性感為主,而是要展現出女性帥氣的一面。後來的後來的(G)I-DLE更繼承了4Minute的風格,而且團內更有會寫歌的Rapper田小娟在,奠定團體特色。

成員來自韓、中、泰、台的(G)I-DLE,後韓籍成員穗珍捲入霸凌爭議,選擇退團,但CUBE始終未給予詳細說明

2015年,Pledis娛樂正式推出了男團SEVENTEEN(以下簡稱SVT),並有「自給自足idol」的稱號,自己寫歌、自己編曲、自己編舞。在出道之前,公司就先以SEVENTEEN TV(17 TV)、被粉絲稱為「小綠屋」的出道訓練節目,記錄他們的練習生生活,打開知名度,也培養一群固定的粉絲。

以職位分配分隊的SEVENTEEN,共五位Vocal、四位Rap、四位Performer,成員來自韓、中、美,彼此的父母感情很好,甚至有自己父母和其他成員一起出遊的情形

SVT承襲了前輩偶像的各種元素:刀群舞、自己寫歌、絕妙的綜藝感、漂亮臉蛋,幾乎是全才型團體。SVT刀群舞最需要被提及的一點是:縱使有多達13名成員、隊內有187公分和164公分的成員,卻還是能做到彎腰高度一致的效果,去Youtube搜尋,也可以看到一些業內人士和專業的表演者稱讚他們的舞蹈。

2017年Cre.Ker娛樂推出的The Boyz,其中成員包含了來自Kpop Star[3]第六季的韓裔加拿大成員Kevin Moon(韓文名:文炯書)、Produce 101[4]第二季的周鶴年、高等Rapper[5]第一季的金善旴、曾當過模特兒的金泳勛與李柱延,有不少成員們在出道前已有出演過節目或演藝經歷。同樣也採取出道前就積極在鏡頭前曝光的模式,出演綜藝「花美男小吃店」(真的有食品業者執照)。雖然出道後幾年成績平平,算不上「大勢團體」,但也不斷攀升,並且後來又參加Road to Kingdom[6]奪冠、得到參賽Kingdom[7]的資格,國民度逐漸打開。

The Boyz,原有12名成員的大型男團,2019年成員Hwall因考量身體健康選擇退出

常常選秀節目也是找到命定團體的途徑之一,因為在節目漫長的幾個月中,觀眾可以從競賽題目看見一個團體消化概念的能力與取向,而在私下的團體討論相處中,能大致知道這些成員的個性,因此幾個月的「表演」中,能吸到多少粉是參賽團體的目標之一。

總之說了這麼多,只是想表達一件事:Kpop偶像類型真的非常多元,你永遠不怕找不到你的那杯茶。

註解

[1] Jung Sun, “K-Pop Idol Boy Bands and Manufactured Versatile Masculinity: Making Chogukjeok Boys” in Korean Masculinities and Transcultural Consumption, (Hong Kong: Hong Kong Scholarship, 2010) p.164.

[2] SMTM=Show Me The Money,韓國最知名的嘻哈選秀節目。

[3] 在全球各地招攬想要成為Kpop偶像的綜藝節目。CLC泰國成員Sorn也從第四季脫穎而出,後被CUBE娛樂簽下訓練。

[4] Mnet最熱門的選秀節目,每一季女團、男團交錯演出,後因製作人安俊英入獄而停擺。

[5] 主打高中生(與國三)的中學生嘻哈選秀節目,與SMTM氛圍截然不同,「尋找自我」可以算是節目地下宗旨,導師們和學生們的互動也相當親和、可愛。NCT韓裔加拿大成員Mark(韓文名:李敏亨,又稱李馬克)也在第一季贏得第七名,決賽與師姐Red Velvet成員瑟琪一同上台。

[6] 選秀節目Kingdom的前賽,由幾個出道年份未滿五年、又有一定知名度的男團競賽,爭奪前往Kingdom的參賽資格。The Boyz奪冠,前往Kingdom。

[7] 2019年先是推出女團為主的Queendom,由具有高知名度的數個女團競爭(最推薦AOA cover Mamamoo、Queer到爆的Egoistic)。後來在Kingdom正式播出前,先製作播出前傳Road to Kingdom(又稱RTK),再播出知名男團為主的Kingdom,冠軍為Stray Kids,亞軍為The Boyz。

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2021.11.13.

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Try not to be Serious

1995 / 追星追樂團 / 寫寫畫畫 / 文科研究生(原名:Cecile With a Melon)